Orfeo Tamburi – Senza tiolo

DESCRIZIONE

Il paesaggio è stato da sempre protagonista nella ricerca artistica, sia come ambientazione, come sfondo, ma anche come soggetto esso stesso. La descrizione naturalistica del paesaggio è stata una delle maggiori aspirazioni per gli artisti di ogni epoca. Ogni periodo storico ha dato la propria interpretazione del paesaggio contribuendo all’evoluzione della sua descrizione: dapprima con una ricerca sullo spazio, tramite la prospettiva brunelleschiana nel primo Rinascimento; poi sulla resa atmosferica nel Cinquecento; fino ad arrivare alla rappresentazione di ogni singola vibrazione della luce sugli oggetti nell’Impressionismo.

L’opera è un chiaro esempio di paesaggio espressionista. La realtà viene interpretata in modo estremamente sintetico, con un esercizio di riduzione notevole. La superficie è completamente bidimensionale, senza concedere nulla alla profondità spaziale. Il paesaggio è costruito tramite una stratificazione del colore materico. Le stesse cromie non hanno completa aderenza con la realtà, prestandosi ad un’interpretazione più spirituale che naturalistica. La composizione, costruita su zone cromatiche sovrapposte, è talmente sintetica da puntare verso l’Espressionismo Astratto.

Orfeo Tamburi è stato un pittore, nato a Jesi nel 1910 e scomparso a Parigi nel 1994. La sua formazione è avvenuta nella capitale francese ed ha partecipato alla Biennale di Venezia ed alla Quadriennale di Roma. Protagonista assoluto della sua produzione è il paesaggio urbano che interpreta con una pennellata materica, la quale dà consistenza agli oggetti, rendendo le sue composizione un gioco di incastri tra piani e volumi in prospettiva.

RICHIESTA INFORMAZIONI